Tra memoria storica e quotidianità

Molto riuscito anche il contrasto tra dimensione storica e quotidiana. Da un lato compaiono simboli drammatici come il filo spinato; dall’altro immagini domestiche e familiari, come le nespole che maturano lentamente. Questo equilibrio dona profondità al testo e richiama la scrittura dei grandi cantautori italiani, capaci di fondere intimismo e impegno civile.
"Il piccolo cuore del mondo" è dunque una canzone che non rincorre le mode, ma sceglie la via più difficile, quella di restare fedele alla sostanza della parola poetica.

Mario Castelnuovo, una vita dedicata alla canzone d’autore

Mario Castelnuovo nasce a Roma il 25 gennaio 1955, da padre lombardo e madre toscana. Si avvicina alla musica durante gli anni universitari presso la Facoltà di Lettere, iniziando quasi per gioco a frequentare il Folkstudio, luogo simbolo della scuola cantautorale italiana, dove prende forma la sua vocazione artistica.

Dagli esordi a Sanremo alla maturità artistica

Il debutto discografico avviene all’inizio degli anni Ottanta con il singolo “Oceania”, preludio alla partecipazione al Festival di Sanremo del 1982, dove presenta “Sette fili di canapa”, brano dal forte impianto evocativo che dà anche il titolo al suo primo album, prodotto da Amedeo Minghi.

Gli anni della sperimentazione e delle collaborazioni

Nel 1987 esce “Venere”, anticipato dal brano sanremese “Madonna di Venere”, seguito nel 1988 da “Sul nido del cuculo”, album che segna l’inizio di un interesse anche oltre i confini nazionali. In quegli anni si distingue come autore e produttore, collaborando con una giovane Paola Turci e firmando brani come “L’uomo di ieri” e “Primo tango”.

Un percorso artistico tra musica, scrittura e teatro-canzone

Gli anni Novanta rappresentano una fase di trasformazione artistica. Dopo aver concluso il rapporto con la RCA con “Come sarà mio figlio” (1991), approda alla Fonit Cetra e pubblica “Castelnuovo” (1993), uno dei suoi lavori più intensi e sperimentali.

A partire dal 2009, Mario Castelnuovo amplia il proprio percorso dedicandosi anche alla scrittura. Pubblica il romanzo “Il badante di Che Guevara”, cui segue nel 2018 “La mappa del buio”.

Un autore capace di attraversare generi e generazioni

Nel corso della sua carriera, Mario Castelnuovo si è distinto anche come autore per altri interpreti, firmando brani per la Formula 3, per Riccardo Fogli e per artisti come Alessandro Haber, Rick Wakeman e Tony Cicco, confermando una versatilità espressiva che attraversa generi e linguaggi diversi.

Fabio Pianigiani, compositore, arrangiatore e musicoterapeuta

Fabio Pianigiani è musicista, compositore, arrangiatore e musicoterapeuta. Laureato in Musicologia all’Università di Siena, si perfeziona tra Italia e Stati Uniti studiando alla Manhattan School of Music e al Mannes College of Music di New York.

Dalla grande musica italiana alla ricerca sul benessere attraverso il suono

Dagli anni Ottanta collabora con artisti di primo piano della musica italiana, tra cui Gianna Nannini, per la quale compone e arrangia brani di grande successo come “Bello e impossibile”, “I maschi” e “Profumo”.

Parallelamente sviluppa una ricerca sul rapporto tra suono, meditazione e benessere, diventando socio fondatore del Centro Studi Bhaktivedanta. Ha insegnato Teorie e Tecniche della Produzione Musicale all’Università di Siena e Musicoterapia in master universitari e corsi specialistici. È autore del libro “L’Arte dell’Ascolto” e oggi svolge attività di docente e musicoterapeuta integrando musica, ascolto e discipline olistiche.

Lucilla Corioni